Director: Tommy Wirkola.
Intérpretes: Jeppe Laursen. Charlotte Frogner, Jenny Skavlan.

Sinopsis: Un grupo de estudiantes de medicina llegan a un paraje nevado por sus vacaciones. Ayí descubrirán una amenaza que lleva atormentando el lugar desde la Segunda Guerra Mundial.

Hoy me ha dado por ver alguna película extraña, asique me he puesto "Zombis Nazis". Al principio la película es intrascendental, puesto que ver las vacaciones de los estudiantes es "relleno" para la película.
El primer atisbo de emoción se encuentra en un extraño que les avisa del mal, y que continua con sucesos anormales.


Cuando empezamos realmente a ver los zombis, nos damos cuenta de que no son los típicos zombis deambulantes, sin razón de ser y lentorros. Estos zombis están dirigidos por su comandante, toman decisiones, son muy rápidos e incluso usan armas.

Además hay que añadir que los protagonistas no son inútiles en cuanto al enfrentarse a los zombis (salvo excepciones, claro) como en la mayoría de películas de este género. Luchan y en algunos casos son infatigables, como bien podemos observar en una de las protagonistas.


Hay ideas algo innovadoras, como los zombis "más inteligentes", la escena de la ametralladora encima de la moto de nieve (muy al estilo de Dead Rising 2, videojuego donde podemos construir cualquier cosa para matar zombis), y el guiño de un humano mordiendo a un zombi, que me parece un toque de picardía y humor tremendo.

Sin embargo, cuando la cosa parecía que iba a más y más, nos encontramos con escenas de lo más obvias y estúpidas, como por ejemplo; cuando uno de nuestros protagonistas está reventando con un hacha zombis en una actitud agresiva, no se le ocurre otra cosa a nuestra compañera que agarrarle por detrás despaaaacio, ¿Que pretendes con eso? ¿Que te de un abrazo según mata zombis?... lo que te llevas es un hachazo en la jeta.
Como éste, hay algún que otro detalle más que resulta algo estúpido y no sabemos si porque quiere darle un toque de humor o porque está realmente mal hecho.


Por otro lado, la ausencia de un buen presupuesto se hace en algunas ocasiones notable, como en las escenas de acción, donde las cámaras no captan el momento en que los zombis son acuchillados, rajados o golpeados, sólo nos muestran la espalda de estos o escenas rápidas con un cambio rápido de plano donde se ve la sangre, etc. Una pena, pues había escenas que podrían haber estado realmente bien.

Para acabar, decir que es una película bastante entretenida como curiosidad, se acerca en algunas ocasiones al gore y con que hubiera estado un poquitín mejor (en cuanto a cuestiones técnicas y de presupuesto), hubiese sido una película muy divertida.

Para destacar: La idea de los Zombis desligada a la de ser deambulante. La agresividad de los protagonistas.
Para olvidar: Algunas escenas sin sentido y algo absurdas. Que no se sepa si realmente es una película seria o de tono humorístico.

Director: Steven Spielberg.
Intérpretes: Tom Hanks, Matt Damon, Tom Sizemore, Vin Diesel, Barry Pepper, Adam Goldberg, Giovanni Ribisi.

Sinopsis: En la Segunda Guerra Mundial, un pelotón de los Estados Unidos deberá buscar y traer de vuelta a casa al soldado Ryan, que ha perdido a todos sus hermanos en combate.

Hace unos días tuve el placer de volverla a ver. Esta película presenta un despliegue visual, sonoro y emocional que muy pocas películas tienen la oportunidad de ofrecer. Es Steven Spielberg en estado puro.

Quizás el argumento de que un pelotón arriesgue su vida por una sola persona en una guerra mundial es algo descabellado y aunque parezca mentira, fueron hechos reales, en vez de los hermanos "Ryan", fueron los hermanos "Niland".

La película comienza con un asombroso y apoteósico "Día D" (6 de Junio de 1944), el día del desembarco Estadounidense en la playa de Normandía (Francia), y al ver los quince primeros minutos del metraje te das cuenta de la inmensidad del mismo. Spielberg puso en esta película todo el realismo posible y como resultado, una de las mejores escenas, si no la mejor, de la WWII.

Spierlberg, nos ofrece una dirección fantástica con escenas memorables como la del francotirador Daniel Jackson (Barry Pepper) esperando el movimiento adecuado para disparar al francotirador alemán.

Las interpretaciones de nuestros protagonistas son fantásticas, a la altura de esta gran producción, pero hay que destacar a Tom Hanks; su personaje,  el Capitán John H. Miller, el pilar que sustenta el pelotón. Su personaje está muy bien trabajado, en cada momento podemos ver sus sensaciones y lo que pasa por su cabeza y he de decir que sin Tom Hanks, esta película puede que no hubiera sido lo mismo, pues le aporta gran importancia el trabajo que realiza.


En la última media hora de metraje, Spielberg nos ofrece una batalla en una ciudad Francesa donde deben defender el puente. Una batalla brillante para cerrar la película por todo lo alto.

Spielberg tiene muy presente la Segunda Guerra Mundial y el Holocausto como ya vimos en La Lista de Schindler (1993) y esa emoción que le transmite esa época nos la intenta vincular de la mejor forma que puede, con una obra maestra como esta. Puedo decir que hasta la fecha es la mejor película sobre la Segunda Guerra Mundial.

Para destacar: Toda la película. Esencial
Para olvidar: Nada.

Intérpretes: Dolph Lundgren, Lochlyn Munro, Natassia Malthe, Christina Jastrzembska.

Director: Roman Polanski.
Intérpretes: Jodie Foster, Kate Winslet, Chirstoph Waltz, John C. Reilly.

Sinopsis: Dos familias acomodadas de Estados Unidos se reunen para debatir sobre el incidente entre sus hijos: El hijo de los Cowan (Winslet, Waltz) le propina un golpe con un palo al hijo de los Longstreet (Foster, C. Reilly) rompiéndole dos dientes por el motivo de un disputa.

"Un Dios Salvaje" demuestra que con muy poco presupuesto se pueden cimentar las bases de una buena película y rematarla con un guión y un reparto excelente. En este caso, el guión es la adaptación de una obra de teatro de la autora "Yasmina Reza" y parece ser bastante fiel a la original.

El reparto de actores no podía haber estado mejor, Jodie Foster que encuentra un papel a su altura después de mucho tiempo, Kate Winslet que demuestra lo buen actriz que está llegando a ser, Christoph Waltz que desde "Malditos Bastardos" (Quentin Tarantino, 2009) fue todo un descubrimiento y está imparable y por último y no menos importante, John C. Reilly que al dejar a un lado las comedias que parece ser tanto le gustan, nos demuestra lo bien que lo puede hacer.


El resultado de la reunión no puede ser peor. El debate comienza con cortesía y educación pero poco a poco, el ambiente se va caldeando y no tardan en salir los primeros trapos sucios entre los dos matrimonios desconocidos y los propios matrimonios.

El conflicto llega a tal punto, que no tiene sentido, ni los temas que están discutiendo, ni la razón por la que empiezan, simplemente demuestran la poca humanidad que hay en las personas cuando se trata de dar el brazo a torcer. Para ninguno de los dos matrimonios su hijo ha hecho algo mal, la discusión se alarga hasta un punto que es innecesario.


Roman Polanski, tan sólo utilizando una casa como escenario y cuatro actores utilizados con absoluta sutileza crea una película que cualquiera puede entender y apreciar. Te deja muy buen sabor de boca si la sabes apreciar como se merece.